Asalto de la 1a Columna Brasileña a Curupaytí (1897) (Alto nivel de detalles)


Producción propia · Listo para colgar · Envío incluido a todo el país

Medidas y Terminaciones

Marco de madera Marupá con vidrio protector, listo para colgar.


  • Soporte

    Medida (CM)

    Terminación Tela



🎁 20% de descuento desde 2 obras

(Sumá 2 o más al carrito y el descuento se aplica automáticamente)

Calidad y materiales

TELA

Tela sobre bastidor

Tela artística de 420gsm con tintas UV pigmentadas de archivo. La trama de la tela aporta textura y profundidad visual que las reproducciones comunes no logran. Montado en bastidor de 2,5 cm tensado a mano con bordes continuos. Incluye sistema de colgado invisible, listo para exhibir.


TELA

Tela sobre bastidor enmarcado

Tela artística de 420gsm con tintas UV pigmentadas de archivo. Montado en bastidor de 2,5 cm y enmarcado con efecto flotante en madera natural que aporta elegancia y protección sin ocultar los bordes de la obra. Incluye gancho en la parte posterior. Llega listo para exhibir, sin necesidad de enmarcado adicional.


MARCO DE MADERA

Obra sobre tela con marco de madera Marupá y vidrio protector

Obra sobre tela de calidad, montada y enmarcada con varilla chata de madera Marupá de 2 cm, con vidrio protector, fondo MDF de 3 mm y gancho para colgar. Lista para colocar en tu espacio.


PROCESO

Reproducción calibrada

Cada reproducción parte de archivos digitales de máxima resolución. Calibramos manualmente los colores para reproducir con exactitud la paleta del artista: desde las sombras más profundas hasta los detalles lumínicos. Imprimimos sobre lienzo artístico premium con tintas UV de máxima resistencia. El resultado es una réplica que respeta la intención visual de la obra original.

Preguntas frecuentes

🎨 Sobre el producto

Cada reproducción parte de archivos digitales de máxima resolución que calibramos manualmente para reproducir con fidelidad la paleta del artista.

Reproducimos sobre tela artística de 420gsm utilizando equipos de impresión de gran formato con tintas UV pigmentadas de archivo, que garantizan colores vibrantes y fieles a la obra original.

Luego montamos la tela en bastidores de 2,5 cm tensados a mano para eliminar ondulaciones. El resultado es una reproducción profesional que respeta la intención visual de la obra original.

La diferencia está en tres aspectos clave: materiales, proceso y acabado.

Usamos tela artística de 420gsm (las reproducciones comunes usan telas de 200-300gsm o papel), tintas UV de archivo que mantienen la fidelidad cromática (versus tintas estándar que se desvanecen), y calibración manual de color en cada obra.

Además, nuestros bastidores son tensados a mano y vienen listos para colgar con sistema de montaje invisible. Las reproducciones comunes son productos industriales sin control de calidad individual.

Sí. Cada archivo pasa por un proceso de calibración cromática donde ajustamos manualmente los colores para reproducir con fidelidad las sombras, medios tonos y detalles lumínicos de la obra original.

No hacemos «retoques creativos» sino correcciones técnicas que garantizan la mayor fidelidad posible a la paleta del artista.

Este trabajo curatorial es parte de nuestro compromiso con la calidad.

Tela sobre bastidor: Tela montada en bastidor de 2,5 cm con bordes continuos (la imagen se extiende a los laterales). Listo para colgar, estética minimalista y moderna.

Tela sobre bastidor enmarcado: Incluye todo lo anterior más un marco flotante en madera natural que «flota» alrededor de la obra sin ocultar los bordes. Aporta elegancia, protección adicional y un acabado más tradicional. También viene listo para colgar.

Ambas opciones llegan listas para exhibir sin necesidad de enmarcado adicional.

Sí, completamente.

Todas nuestras reproducciones incluyen gancho en la parte posterior. No necesitás comprar marcos ni soportes adicionales.

Sí. Todas las obras de nuestro catálogo son de dominio público (artistas fallecidos hace más de 70 años según legislación internacional).

Las imágenes digitales que usamos provienen de archivos de museos y bibliotecas, seleccionadas con criterios de alta calidad. Trabajamos de buena fe para respetar cualquier restricción de reproducción fotográfica.

Si sos titular de derechos sobre alguna imagen y considerás que debemos retirarla, contactanos y lo resolveremos inmediatamente.

💳 Pago

Aceptamos transferencia bancaria y Mercado Pago (todas las tarjetas de crédito y débito).

El pago se realiza en dos etapas: 50% al confirmar el pedido para iniciar la producción, y el 50% restante al recibir la obra. Una vez que recibís el cuadro y chequeás que todo esté en orden, transferís lo restante. El proceso completo toma entre 14 y 21 días corridos desde la compra.

Sí. A través de Mercado Pago podés pagar en hasta 3 cuotas sin interés ni recargos.

Sí. Tenemos 20% de descuento en la compra de 2 o más obras.

🚚 Envío y seguimiento

El plazo de producción es de 14 a 21 días corridos desde la confirmación del pedido.

En todos los casos, el pedido se despacha dentro de ese plazo.

Una vez despachado, el correo realiza la entrega según sus tiempos habituales, estimados en 72 a 96 horas hábiles según destino.

ENVÍO A DOMICILIO INCLUIDO A TODO EL PAÍS

Producción: 14 a 21 días corridos desde la confirmación del pedido.

Despacho: dentro de ese plazo.

Correo: una vez despachado, OCA informa un plazo estimado de 72 a 96 horas hábiles según destino.

Todos los envíos van con embalaje seguro y están garantizados.

Al momento del despacho, te vamos a enviar por WhatsApp el código de seguimiento, junto con el enlace al sitio de OCA, para que puedas consultar el recorrido del envío una vez que el pedido esté en manos del correo.

Si querés consultar el estado del pedido antes del despacho, podés hacerlo desde nuestro formulario de seguimiento o escribiéndonos por WhatsApp.

Para el seguimiento en nuestra web, necesitás el ID o número de pedido (lo encontrás en el correo de confirmación de compra) y el correo electrónico utilizado al realizarar la compra.

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Ficha

Cándido López (Buenos Aires, 29 de agosto de 1840 – Buenos Aires, 31 de diciembre de 1902)1​ fue un pintor argentino que ha sido categorizado en el conjunto naïf, célebre por sus cuadros históricos sobre la guerra de la Triple Alianza. López inició su carrera artística daguerrotipista en 1858, siendo discípulo del retratista Carlos Descalzo. En un principio López se dedicó al retrato en su ciudad natal. Debido a que la daguerrotipia exigía una extremada composición y planeamiento previo de la imagen, fue en ese período que comenzó a iniciarse en el trabajo de esbozos que le llevarían gradualmente a dedicarse a la pintura. Fue así que los conocimientos de daguerrotipista le resultarían importantes para su posterior carrera como pintor: se hizo observador de encuadres, minucioso por la realidad, y se interesó por documentar lo que veía como momentáneo, para intentar «eternizarlo». Su primer trabajo al óleo, realizado en 1858, se tituló «El mendigo». Ese año pintó también su «autorretrato».1​ Entre 1859 y 1863 recorrió las entonces pequeñas ciudades y poblaciones de la provincia de Buenos Aires y sur de la provincia de Santa Fe realizando gran cantidad de fotografías. En 1860 instaló su hogar en Mercedes, donde dos años más tarde retrató al recientemente asumido presidente Bartolomé Mitre. Poco tiempo después se instaló en San Nicolás de los Arroyos. En 1863 trabó amistad con el pintor muralista Ignacio Manzoni, quien promovió en él la idea de explorar los colores y las perspectivas. También recibió enseñanzas de Baldassare Verazzi, pintor italiano afincado en la Argentina. Estaba planeando un viaje de perfeccionamiento a Europa cuando estalló la Guerra del Paraguay. Se enroló como teniente en el batallón de Infantería de San Nicolás, a órdenes del coronel Juan Carlos Boerr,2​ de la división del general Wenceslao Paunero. Participó en los combates de Paso de la Patria e Itapirú. Durante el tiempo libre entre combates – su regimiento no participó en operaciones ofensivas en ese período – pintó varios paisajes de campamentos militares. Los envió a Buenos Aires, donde fueron vendidos y se hicieron muy populares, ya que la población estaba interesada en cualquier cosa que la acercara a la situación en el frente de combate. Posteriormente participó en las batallas de Estero Bellaco, Yataytí Corá, Boquerón y Sauce. En la Batalla de Curupayty, en septiembre de 1866, una granada le cercena parte del brazo derecho, de modo que pasó a retiro como inválido de guerra. Meses más tarde, tras la convalecencia en Corrientes, regresó a San Nicolás. Al borde de la miseria, López comenzó a practicar pintura con su mano izquierda, aunque solamente consideró que estaba en condiciones de volver a dedicarse al arte hacia 1869. De modo que volvió a pintar, pero concentrándose en reflejar los campos de batalla y los campamentos de la Guerra del Paraguay. Más tarde vivió varios años en San Antonio de Areco y Merlo (Buenos Aires) No obstante, no logró prosperidad económica, de modo que en 1887 envió una misiva al expresidente Mitre, a quien le solicitó intercesión para obtener ayuda pública. Mitre en cuanto sujeto muy influyente se transformó en su comitente y le aportó un subsidio a cambio de una serie de cuadros que «documenten» la «Guerra del Paraguay». Es así que a partir de algunos de los esbozos realizados entre 1865-1870, López pintó sus principales cuadros entre 1888 y 1901. López intentó pintar unos cien cuadros, pudiendo concluir 52.3​ Gran parte de estas obras aparecen con la firma Zepol, seudónimo que corresponde a la reversión de su apellido. Vivió en distintos puntos de la provincia, como Merlo y Baradero, encontrando un mecenas en la persona del doctor Norberto Quirno Costa, en cuya casa estuvo viviendo seis años en los que pudo dedicarse de lleno a la pintura de las batallas de sus recuerdos.4​5​