Léon Spilliaert


Producción propia · Listo para colgar · Envío incluido a todo el país

Medidas y Terminaciones

Marco de madera Marupá con vidrio protector, listo para colgar.


  • Soporte

    Medida (CM)

    Terminación papel

    Terminación Tela



🎁 20% de descuento desde 2 obras

(Sumá 2 o más al carrito y el descuento se aplica automáticamente)

Calidad y materiales

TELA

Tela sobre bastidor

Tela artística de 420gsm con tintas UV pigmentadas de archivo. La trama de la tela aporta textura y profundidad visual que las reproducciones comunes no logran. Montado en bastidor de 2,5 cm tensado a mano con bordes continuos. Incluye sistema de colgado invisible, listo para exhibir.


TELA

Tela sobre bastidor enmarcado

Tela artística de 420gsm con tintas UV pigmentadas de archivo. Montado en bastidor de 2,5 cm y enmarcado con efecto flotante en roble natural que aporta elegancia y protección sin ocultar los bordes de la obra. Incluye sistema de colgado invisible. Llega listo para exhibir, sin necesidad de enmarcado adicional.


MARCO DE MADERA

Obra sobre tela con marco de madera Marupá y vidrio protector

Obra sobre tela de calidad, montada y enmarcada con varilla chata de madera Marupá de 2 cm, con vidrio protector, fondo MDF de 3 mm y gancho para colgar. Lista para colocar en tu espacio.


PROCESO

Reproducción calibrada

Cada reproducción parte de archivos digitales de máxima resolución. Calibramos manualmente los colores para reproducir con exactitud la paleta del artista: desde las sombras más profundas hasta los detalles lumínicos. Imprimimos sobre lienzo artístico premium con tintas UV de máxima resistencia. El resultado es una réplica que respeta la intención visual de la obra original.

Preguntas frecuentes

💳 Pago

💸 Formas de pago y envíos

🏦 Transferencia bancaria, Mercado Pago o Cuenta DNI
• Se abona el 50% para iniciar el trabajo.
• El 50% restante se paga al recibir la obra (entre 21 y 28 días corridos después de la compra).

💳 Cuotas con Mercado Pago
• 3 cuotas sin interés ni recargos.

🖼️ Descuento por cantidad
• 20% OFF en la compra de 2 o más obras.

🚚 Envío seguro a domicilio
• Incluido a todo el país.

🚚 Envío y seguimiento

El plazo de producción es de 14 a 21 días corridos desde la confirmación del pedido.

En todos los casos, el pedido se despacha dentro de ese plazo.

Una vez despachado, el correo realiza la entrega según sus tiempos habituales, estimados en 72 a 96 horas hábiles según destino.

ENVÍO A DOMICILIO INCLUIDO A TODO EL PAÍS

  • Producción: 14 a 21 días corridos desde la confirmación del pedido.

  • Despacho: dentro de ese plazo.

  • Correo: una vez despachado, OCA informa un plazo estimado de 72 a 96 horas hábiles, según destino.

Al momento del despacho, te vamos a enviar por WhatsApp el código de seguimiento, junto con el enlace al sitio de OCA, para que puedas consultar el recorrido del envío una vez que el pedido esté en manos del correo.

Si querés consultar el estado del pedido antes del despacho, podés hacerlo desde nuestro formulario de seguimiento o escribiéndonos por WhatsApp.

Para el seguimiento en nuestra web, necesitás el ID o número de pedido (lo encontrás en el correo de confirmación de compra) y el correo electrónico utilizado al realizarar la compra.

🎨 Sobre el producto

Trabajamos con archivos restaurados en alta resolución e impresión UV sobre tela artística de calidad premium.

Cada pieza se monta a mano y puede entregarse sobre bastidor o bastidor enmarcado con marco flotante.

Ambas terminaciones son de excelente calidad, listas para colgar, con tintas y materiales pensados para una durabilidad de años.

Sí, todas las pinturas elegidas en nuestra tienda pasan por un proceso de retoque de los archivos digitales. Este procedimiento se realiza para mejorar la calidad y la terminación de la obra, asegurando que cada reproducción refleje fielmente la belleza y los detalles de la obra original.

Tolerancia en medidas: Las dimensiones finales pueden variar +/- 5 a 10 cm para mantener la proporción original de la obra.

Todas las pinturas que ofrecemos pertenecen al dominio público, ya que son obras clásicas y antiguas. Sin embargo, las imágenes digitales utilizadas pueden estar sujetas a derechos de reproducción por parte de museos, fotógrafos o bancos de imágenes. En Kida Cuadros actuamos de buena fe, seleccionando imágenes con alta calidad y sin marcas visibles, pero no podemos garantizar que cada una esté completamente libre de restricciones. Si sos titular de derechos sobre alguna imagen, podés escribirnos para resolverlo.

Ficha

Léon Spilliaert (1881–1946)

Léon Spilliaert fue un pintor y dibujante simbolista belga, conocido por sus misteriosas y atmosféricas composiciones que exploran temas de soledad, vacío existencial y paisajes interiores. Nació el 28 de julio de 1881 en Ostende, una ciudad costera cuya melancólica atmósfera influiría profundamente en su obra. Spilliaert comenzó su carrera artística como autodidacta, aunque fue influenciado por el simbolismo literario de autores como Maurice Maeterlinck y Émile Verhaeren, así como por las obras gráficas de Edvard Munch y Odilon Redon. Su obra sobre tela se caracteriza por el uso de colores oscuros, líneas ondulantes y formas simplificadas que sugieren una tensión emocional interna. Spilliaert pintaba escenas costeras desoladas, interiores vacíos y figuras solitarias reflejadas en espejos o caminando en espacios abiertos. Sus pinturas transmiten una sensación de inquietud y aislamiento, reforzada por una paleta dominada por tonos fríos —negros, grises, azules y violetas— y una composición marcada por el uso de la línea curva y la asimetría.

Spilliaert fue un artista profundamente introspectivo y de salud frágil, lo que contribuyó a la atmósfera melancólica de su obra. Aunque comenzó su carrera vinculado al simbolismo, evolucionó hacia un estilo más personal, donde las formas abstractas y el vacío se convirtieron en protagonistas. Una curiosidad sobre Spilliaert es que padecía de insomnio crónico, y muchas de sus pinturas fueron creadas de noche, bajo la luz artificial de lámparas de gas, lo que explica la atmósfera crepuscular y la calidad etérea de sus composiciones. A partir de la década de 1920, su obra adquirió un tono más claro y luminoso, reflejando un cambio en su estado emocional. Sin embargo, las pinturas más reconocidas de Spilliaert son aquellas que exploran la soledad y el vacío, como sus célebres representaciones de las playas y paseos marítimos de Ostende. Las etiquetas que mejor describen su obra son simbolismo oscuro y atmósfera introspectiva.